• La hardware : Comprendre le matériel, ses spécificités, et travailler à le configurer de la façon la plus ergonomique possible pour vous faciliter le jeu musical. Voilà une facette passionnante de la conception d'un son. Car en effet, au-delà de la production, il y a aussi le plaisir de jouer ses instrus comme un musicien, ou plus exactement, comme le musicien que vous êtes!. 
   

• Le DAW (logiciel) :  vous êtes plutôt Ableton, Logic pro ou FL studio? On a ce qu'il vous faut! Chaque logiciel a ses forces et ses faiblesses, à vous de choisir celui qui ressemble le mieux à  votre musique. Vous allez ici rentrer au coeur du son! Sampler, trouver son identité sonore, façonner le son jusqu'à ce qu'il résonne de façon identique à ce qu'il y avait dans votre tête... c'est tout le travail qui vous attend!

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• La théorie : Produire un son c'est avant tout composer de la musique! Et pour cela, il vous faut connaître les rudiments de la théorie musicale. Être en rythme, harmoniser et structurer vos productions : voilà un apprentissage passionnant pour acquérir les connaissances qui vous permettront de construire vos instrus avec méthode, et en y prenant toujours plus de plaisir.

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• Apprendre à écouter la musique que vous aimez, pour comprendre comment elle se construit et pouvoir ainsi vous inspirer des artistes que vous admirez le plus et créer à votre tour.